Aprendiendo a mirar el Instituto de Maestros de Verano
El verano pasado, tuve la oportunidad de asistir al Instituto de Maestros de Verano de Aprendiendo a Mirar de la Galería Nacional de Retratos. Seré el primero en admitir que tengo antecedentes limitados en retratos. Una de las cosas que me obligaron a solicitar el instituto en primer lugar fue cuando intenté usar un retrato de Frederick Douglass en mi clase de Lenguaje y Composición AP. Descubrí que no podía darles a los estudiantes mucha información sobre el retrato, además de lo obvio, “¡Mira! Es la cara de Frederick Douglass.
Al final del instituto, estaba listo para hablar con mis alumnos sobre el retrato y usarlo en el aula. De vuelta en el aula, comencé con un calentamiento usando el Smithsonian Learning Lab (learninglab.si.edu); Mostré a los estudiantes 2 retratos diferentes de Richard Nixon. Uno fue el cuadro de Norman Rockwell y el segundo una imagen de Ross Barron Storey. También mostré retratos de John F. Kennedy, uno de Elaine de Kooning y otro de una fotografía de Jacques Lowe. Inmediatamente, mis alumnos comenzaron a señalar tonos claros y oscuros, colores, abstracciones. Luego miramos las mismas imágenes, y les pedí que aplicaran su conocimiento de la retórica: ¿cuál es el propósito del autor? ¿Cuál es el tono? ¿Quién es el público?
La colección de laboratorio de aprendizaje que creé para esta actividad está en línea aquí .
Algunas de las respuestas fueron:
“Si miras la foto de Nixon post-Watergate, parece que su rostro está en la sombra, pero casi la mitad. Me hace pensar que el propósito del artista era cuestionar si tiene dos caras o no ".
"Kennedy fue un poco ilusorio después de su muerte. Murió con controversia rodeándolo. Tal vez este retrato de él está destinado a mostrar eso. Es oscuro y poco claro ".
“¿Kennedy no fue amado por todos? Creo que los tonos fríos, principalmente tonos de azul, son los que el autor intenta decirnos que esta es toda la respuesta de Estados Unidos a su muerte. Todos están tristes y confundidos ".
Me quedé impresionado con las respuestas curriculares transversales, así como las reacciones inteligentes y reflexivas. Seguí usando el retrato con una unidad de literatura indígena; Miramos los retratos de Pocahontas, Russel Means, Chittee Yoholo. Analizamos imágenes de exposiciones múltiples (el favorito de los estudiantes fue UnSeen: Our Past in a New Light, Ken Gonzales-Day y Titus Kaphar ) .
Ahora uso el retrato en todas mis clases. Como calentamiento, haré que los estudiantes vean diferentes retratos y discutan preguntas sobre el retrato en pequeños grupos. A menudo utilizo imágenes de Learning Lab para presentar un tema o unidad. Cuando se habla del Holocausto, las fotografías y los retratos de varias figuras históricas han sido útiles. Otras veces, les pido a los estudiantes que escriban respuestas completas a los retratos. Finalmente, utilizo una de las muchas estrategias que los educadores del museo nos enseñaron durante el instituto el verano pasado. Uno de mis favoritos es el "30 Second Look". Creo que es muy importante para los estudiantes sumergirse completamente (una sola imagen) en algo diferente a sus teléfonos celulares y calificaciones. En general, este instituto ha sido uno de los desarrollos profesionales más útiles a los que he asistido. Hubo una inmersión completa en el museo que simplemente no había experimentado antes. Me entusiasmó inscribirme para presentar en el día de desarrollo profesional de mi condado durante el verano (algo que nunca antes había hecho). Y, sobre todo, estaba emocionado de mostrar a mis alumnos el mundo del retrato.
